¿Quién fue Anton Sallaert y cuál fue su trayectoria en el arte barroco flamenco?

Anton Sallaert, también conocido como Antoine Sallaert, fue un dibujante y pintor barroco flamenco nacido en Bruselas en 1594 y fallecido en la misma ciudad en 1650. Su figura destaca dentro de la pintura flamenca del siglo XVII por su labor tanto en la creación de grandes lienzos religiosos para iglesias locales como en el diseño de numerosos cartones destinados a la manufactura de tapices reales.

¿Cómo fueron los inicios y la formación artística de Anton Sallaert?

Bautizado en su ciudad natal el 27 de noviembre de 1594, Sallaert inició su aprendizaje formal en abril de 1606 bajo la tutela del artista Michel de Bordeaux, también conocido como Bordux, quien participó asimismo en la formación de Philippe de Champaigne. Hacia 1613 contrajo matrimonio con Anna Verbrughen y ese mismo año logró inscribirse como maestro en el gremio de pintores de Bruselas. Su compromiso gremial quedó reflejado al asumir el cargo de decano en los períodos de 1633-1634 y 1647-1648. Años más tarde, en 1644, su hijo Jean-Baptiste fue admitido igualmente como maestro en el gremio bruselense.

¿Qué características definen la obra pictórica de Anton Sallaert?

La producción pictórica de Sallaert se desarrolló dentro de un estilo cercano al de Gaspar de Crayer y recibió la influencia indirecta de Pedro Pablo Rubens a través de este círculo. Durante su carrera, trabajó intensamente por encargo de los archiduques Alberto e Isabel Clara Eugenia, así como para el ayuntamiento y diversas iglesias de Bruselas y sus alrededores. Entre sus creaciones más notables figuran grandes cuadros de altar, tales como la Decapitación de san Juan Bautista para la iglesia de Sint-Jan-de-Dopelkerk en Relegem y Los ángeles mandando a santa Isabel que construya una iglesia, ejecutado alrededor de 1647 para la iglesia de Nuestra Señora de Alsemberg.

¿Qué papel desempeñó en el diseño de cartones para tapices?

Además de su faceta como pintor de lienzos, Sallaert destacó como un prolífico diseñador de cartones para tapices, un medio artístico de gran relevancia económica y ornamental en los Países Bajos de los Habsburgo. Proporcionó composiciones para múltiples series conservadas en colecciones patrimoniales. Entre ellas destacan dos conjuntos dedicados a la historia de Teseo, bordados en la manufactura bruselense de Jan Raes II entre 1620 y 1637, y la extensa serie de la Historia de la vida del hombre, compuesta por trece paños. Asimismo, se le atribuyen los cartones empleados para la serie sobre la vida de Cneo Pompeyo Magno que se conservan en la Catedral de Segovia.

Sources & Further Reading

• Denis van Alsloot, Fiestas del Ommegang o del Papagayo, en Bruselas: procesión de gremios, Museo del Prado. Disponible en línea en: Museo del Prado.
• Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie (RKD), Antoon Sallaert. Disponible en línea en: RKD.
• Édouard Fétis, Catalogue descriptif et historique du Musée Royal de Belgique, Bruselas, 1864.
• Paulina Junquera de Vega y Carmen Díaz Gallegos, Catálogo de tapices del Patrimonio Nacional. Volumen II: Siglo XVII, Madrid, Patrimonio Nacional, 1986.
• Hans Vlieghe, Arte y arquitectura flamenca, 1585-1700, Madrid, Cátedra, 2000.