Biografía 4 min de lectura

¿Quién fue el escultor y pintor colombiano Julio Abril?

Descubre la vida y obra de Julio Abril, destacado escultor y pintor colombiano, su formación en México y su impacto en el arte nacional del siglo XX.

En pocas palabras

  • Julio Abril nació en 1911 en Moniquirá, Boyacá, y falleció en 1979 en Villavicencio.
  • Se formó en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Colombia y en instituciones de México como La Esmeralda.
  • Fue un activo promotor del arte indigenista y americanista en Colombia durante las décadas de 1940 y 1950.
  • Su obra 'El Ángel Guardián de los Bosques' en Arcabuco es un símbolo de su activismo ambiental.

¿Quién fue el escultor y pintor colombiano Julio Abril?

Julio Vicente Agapito Abril Mayorga (1911-1979) fue un destacado escultor, pintor y dibujante colombiano, reconocido por su contribución al arte indigenista y su labor pedagógica. Nacido en Moniquirá, Boyacá, desarrolló una carrera marcada por la búsqueda de una identidad artística nacional, influenciada profundamente por su formación en México y su compromiso con las temáticas sociales y autóctonas.

Retrato fotográfico de Julio Abril en 1960
Julio Abril, fotografiado en 1960.

¿Cómo fueron los inicios de su formación artística en Colombia?

Su formación comenzó en instituciones técnicas y artísticas de Bogotá, destacándose su paso por la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional entre 1934 y 1939. Bajo la tutela de maestros como Gustavo Arcila Uribe y José Domingo Rodríguez, Abril perfeccionó su técnica escultórica. En 1936, su obra Cabeza de India marcó un hito en su carrera, recibiendo elogios de la crítica y obteniendo el primer premio en la Exposición de Barranquilla de 1938, lo que consolidó su reputación como una promesa del arte nacional.

¿Qué impacto tuvo su estancia en México en su estilo artístico?

La estancia de Julio Abril en México, iniciada en 1939, fue fundamental para su evolución estética. Al estudiar en la Academia de San Carlos y en La Esmeralda, se especializó en escultura y fundición bajo la guía de figuras como Guillermo Ruiz y Rómulo Rozo. Este periodo le permitió profundizar en el indigenismo y el muralismo mexicano, corrientes que influyeron en su visión de un arte "americanista". Durante estos años, expuso junto a otros artistas colombianos residentes en México, recibiendo el reconocimiento de intelectuales como Pablo Neruda.

¿Cuál fue su contribución al desarrollo de la escultura en Colombia?

A su regreso a Colombia en 1947, Abril se integró activamente en la vida cultural bogotana, participando en salones de artistas jóvenes y promoviendo el debate sobre la escultura nacional. Fue un crítico activo de las políticas culturales de su época, como se evidenció en su postura frente al concurso del monumento a Gonzalo Jiménez de Quesada. Además de su labor creativa, fundó el "Estudio Abril" junto a su esposa, la escultora Viola Horpel, enfocándose en la difusión y propaganda artística, y contribuyó con numerosos artículos teóricos sobre la identidad del arte colombiano en revistas especializadas.

¿Qué simbolismo encierra su obra "El Ángel Guardián de los Bosques"?

Ubicada en el municipio de Arcabuco, Boyacá, esta escultura inaugurada en 1967 representa el compromiso de Abril con la defensa del medio ambiente. La obra muestra a un ángel con rasgos indígenas que sostiene un arma de fuego, mientras que en su pedestal se exhibe un hacha decomisada a los taladores de bosques. Esta pieza, considerada una de las pocas esculturas de Abril en espacio público en Colombia, simboliza la lucha contra la deforestación masiva de los bosques de roble en la región, reflejando su inconformidad social a través de la plástica.

¿Qué papel desempeñó su labor como ilustrador y dibujante?

Más allá de la escultura, Julio Abril fue un prolífico dibujante cuyas ilustraciones acompañaron libros y publicaciones periódicas desde finales de la década de 1930. Colaboró con figuras como Luis Alberto Acuña y Gonzalo Ariza en obras literarias y publicó dibujos en las páginas dominicales de diarios como El Tiempo. Su capacidad para capturar motivos autóctonos a través del trazo le permitió mantener una presencia constante en la prensa colombiana, donde no solo expuso su obra gráfica, sino también sus reflexiones teóricas sobre la estética y la cultura.

¿Cómo se recuerda su legado en la historia del arte colombiano?

Julio Abril es recordado como un artista de profundas inquietudes sociales y un firme defensor de la identidad nacional en las artes plásticas. Su trayectoria, que abarcó desde el indigenismo hasta la escultura monumental, dejó una huella en la crítica de arte de mediados del siglo XX. Aunque algunas de sus obras públicas han sufrido alteraciones o traslados, su figura persiste como un referente del esfuerzo por integrar la tradición y la modernidad en el contexto latinoamericano.

Fuentes y lecturas adicionales

  • Reyes, José (1936). "Julio Vicente Abril, Artista Colombiano". Suplemento Literario, El Tiempo.
  • Ángel, León (1936). "Un Gran Escultor Colombiano, El Escultor Abril". Suplemento Dominical, El Tiempo.
  • Abril, Julio (1944). "Base, Concepto, y Orientación del Arte Americano". Espiral.
  • Gaitán Durán, Jorge (1947). "Julio Abril y su Escultura". Arte y Cultura, Revista de las Indias.
¿Te ha resultado útil esta respuesta?

Tu voto se guarda en este dispositivo.