¿Quién fue Víctor Soliño y cuál fue su legado en el tango y la cultura uruguaya?

Víctor Soliño Seminario fue un destacado periodista, poeta, libretista y letrista de tangos uruguayo nacido en Bayona, España, el 10 de septiembre de 1897, y fallecido en Montevideo el 13 de octubre de 1983. Aunque nació en Europa, emigró a Uruguay junto a su familia cuando era un infante de catorce meses, desarrollando toda su trayectoria artística e intelectual en Montevideo. Su impronta abarcó tanto la poesía popular como el periodismo gráfico y radiofónico, dejando una huella imborrable en la cultura rioplatense de la primera mitad del siglo XX.

¿Cómo fueron sus primeros años y su llegada a Uruguay?

Soliño nació en la localidad gallega de Bayona en 1897. En 1898, con apenas poco más de un año de edad, sus padres decidieron emigrar a América, estableciéndose definitivamente en la ciudad de Montevideo. Durante su juventud comenzó a vincularse con el ámbito artístico local. A partir de 1914 incursionó en la escritura de revistas teatrales que se estrenaron en escenarios montevideanos como los teatros Royal y Albéniz, además de escribir el sainete titulado Doña María, la curandera. En el plano laboral y administrativo, ingresó en 1916 como taquígrafo a la Cámara de Diputados y participó activamente en la fundación del Club Atlético Atenas en 1918.

¿Cuál fue su rol en el periodismo y los medios de comunicación?

El trabajo periodístico de Soliño se extendió por casi una década en el diario montevideano El Plata, donde redactó notas bajo el seudónimo de «Wick» agrupadas bajo el título de Solfas. Su labor en la prensa escrita continuó hasta 1930, año en el que vinculó su carrera al medio radiofónico. Pasó a formar parte de la emisora que desde abril de 1931 adoptó el nombre de Radio El Espectador. En dicha emisora participó en el programa La Hora Popular, desempeñándose polifacéticamente como charlista, libretista y director de radioteatros, consolidando su presencia en los hogares uruguayos a través de la naciente radiodifusión.

¿Qué fue la Troupe ateniense y qué importancia tuvo?

Entre 1922 y 1930, Soliño formó parte de la célebre Troupe ateniense, una agrupación cultural y artística integrada inicialmente por estudiantes universitarios de derecho. El nombre de la troupe derivaba del Club Atenas, una institución deportiva de baloncesto de la cual varios miembros formaban parte, y no guardaba relación con la Grecia clásica. El grupo realizaba espectáculos de carácter paródico y festivo estrenados cada primavera, caracterizados por la sátira política y social, la música y el uso del travestismo, ya que todos sus integrantes eran hombres. La troupe alcanzó un notable éxito popular en Montevideo y se presentó en varias ocasiones en Buenos Aires. A comienzos de los años treinta, el grupo organizó el «Salón de Harte Ateniense», publicando en 1932 el volumen de poesía visual Aliverti liquida, considerado un hito de las vanguardias latinoamericanas.

¿Cuáles fueron sus composiciones más destacadas en el tango?

Soliño es recordado principalmente por sus colaboraciones como letrista en el género del tango, trabajando junto a reconocidos músicos y compositores como Roberto Fontaina, Adolfo Mondino, Edgardo Donato, Matos Rodríguez y los hermanos Collazo. Su primer tango registrado fue No quiero, compuesto en 1922. Alcanzó gran notoriedad cuando su obra Maula obtuvo el primer premio en un concurso celebrado en el Teatro Solís de Montevideo en 1927. Entre sus creaciones más populares figuran títulos clásicos como Garufa (1928), Niño bien (1927), Mocosita (1925), Coperito y Adiós, mi barrio. Sus letras fueron interpretadas y grabadas por figuras consagradas de la música rioplatense como Agustín Magaldi, Tita Merello, Alberto Vila, Mercedes Simone y, de manera muy especial, por su estrecha colaboradora y amiga Rosita Quiroga.

¿Cómo se desarrolló su actividad teatral y gremial?

Además de su faceta como letrista de canciones, Soliño escribió numerosas piezas teatrales estrenadas en salas de Montevideo, muchas de ellas creadas en colaboración con Roberto Fontaina. Entre sus obras figuran Au Printemps (1925), Calada y colorada, ¿Estás ahí, Montevideo? y Muchos niños para un trompo. Paralelamente, desarrolló una intensa labor gremial e institucional en defensa de los derechos de los creadores e intelectuales. Ejerció cargos directivos en la Asociación General de Autores del Uruguay (AGADU) y presidió la Asociación Nacional de Broadcasters Uruguayos (ANDBU). En reconocimiento a su trayectoria y aportes al acervo cultural compartido, fue nombrado Académico Correspondiente en Montevideo de la Academia Porteña del Lunfardo en junio de 1975, corporación a la cual se incorporó formalmente con un discurso histórico sobre los orígenes del tango La cumparsita.

Sources & Further Reading

• Todo Tango. «Víctor Soliño». Biografía oficial e institucional disponible en TodoTango.com.
• Academia Porteña del Lunfardo. «Víctor Soliño». Registro de académicos fallecidos disponible en Lunfardo.org.ar.
• Scarone, Arturo. Diccionario de seudónimos del Uruguay. Montevideo: C. García & Cía., 1942.